中国画要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。国画的“写意”能将千山万水收于尺幅，这正是中国画的奇妙之处。国画创作的这种特点意味着（）。 ①画家的意识创造了物质世界 ②画家的意识具有主动创造性 ③物质与意识相互依赖，不可分割 ④意识的形式与内容的有机统一

国画，又称“中国画”。国画强调“外师造化，中得心源”“融化物我，创制意境”，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。上述材料说明（）①中华文化源远流长②中华文化博大精深③中华文化异彩纷呈、内涵丰富④中华文化博采众长

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有三位分别来自中国、日本和美国的老师教孩子画苹果。 中国老师走进教室说：“同学们，上一节美术课，我们学习了画水杯，这一节课我们学习画苹果。大家先观察我是怎样画的。注意，先画一个正方形，注意，这个正方形要画的轻一些，因为最后要擦掉……好了，老师画完了。现在请大家拿出美术本开始画，注意我是怎样画成的。”一中国学生一次就画出了最像苹果的“苹果”。 日本老师手拿着一个苹果走进教室：“同学们，这是什么?……对，这是苹果，大家喜不喜欢?如果喜欢，大家可以看一看，闻一闻，摸一摸……但这个苹果不能吃，因为只有一个，而且我们这一节课要学习画苹果。”然后，将苹果放在讲台上，“现在，大家可以画苹果了。”――苹果还在，学生有了观察的对象，第一次画得可能像梨，第二次画得就有些像苹果了。 美国老师提着一篮子苹果走进教室：“同学们，这是什么?……对，这是苹果。大家喜不喜欢?如果喜欢，大家可以上来拿一个。”同学们各自拿了一个苹果，老师接着说：“大家可以看一看，闻一闻，摸一摸，玩一玩。这些苹果老师都洗干净了，如果喜欢，还可以把它吃掉。”一段时间过去，许多同学已经吃掉了苹果。这时，老师开始布置任务：“同学们，我们这一节课要画苹果，现在请大家在自己的本子上画上苹果。”一苹果已经吃掉了，学生第一次画得可能像南瓜，第二次可能像梨，第三次画得才有点像苹果。结合本案例回答，三位分别来自中国、日本和美国的老师在上同一节画苹果的课上，他们的教育理念和教育方式存在着什么差异?

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我国古代的书法理论讲究“意在笔先”。下列选项中能体现这一理论的是（）。

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在中国古代绘画史上，（）提出了“诗画本一律”的概念，使文人画趋向成熟。

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王冕的（）是绘画技法理论，反映了文人画的审美要求。

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分析歌曲《星星索》。要求： （1）调式调性。 （2）分析曲式结构并画出图示。 （3）旋律特点。

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在当代中国，建设中国当代先进文化，应该（）。 ①以马克思主义为指导 ②以培育有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民为目标 ③以“三个面向”和民族性、科学性、大众性为时代品格 ④以社会主义为核心要求

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设计算法求S=12+22+32+…+992的值，要求画出程序框图，并写出基本语句编写的程序。

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根据下列材料设计教学片段：（1）《普通高中历史课程标准（实验）》要求：知道诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等文学成就，了解中国古代不同时期的文学特色。（2）课文摘录：中国的绘画艺术，可以追溯到远古时代，彩陶画《鹳鱼石斧图》是其中的杰作。留存至今的战国帛画《人物龙凤图》和《人物驭龙图》，造型准确，线条流畅，色彩绚丽，表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟。中国画又称国画，注重写意传神，追求“得意忘形”。秦汉以后的历代画家们，用笔、墨和矿物颜料，在纸、绢等材料上创作出大量不同风格、不同类型的人物画、山水画和花鸟画。魏晋时期，士大夫画家总结出许多精辟的绘画理论，有力地推动了绘画艺术的发展。东晋画家顾恺之不仅留下了《女史箴图》《洛神赋图》等传世佳作，而且潜心研究绘画理论，提出“以形写神”，画人物要注重表现人的精神气质。隋唐时期，展子虔、阎立本、吴道子等画家在继承前代基础上，吸取印度、波斯等外来美术风格，创作出《游春图》《步辇图》和《送子天王图》等许多优秀作品。这一时期，敦煌莫高窟的壁画，更是盛极一时。两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起。风俗画是当时画坛的最大亮点，代表作有北宋画家张择端的《清明上河图》。元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。文人画集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。最能反映文人画风貌的是写意画。元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石图》、清代郑板桥的《墨兰图》，都是写意画中的精品。要求：根据课程标准要求和课文内容，设计出相关的教学过程，包括教学环节、教师活动和学生活动。[试题开始]

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