为什么说戏曲中的舞蹈是继承和发扬了中国古代舞蹈的传统？

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，可以说，中国有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。从最蒙昧的上古时代开始，中国传统舞蹈经过了多个阶段的发展和演变，逐渐形成了具中国独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。
戏曲舞蹈保留了古代一些舞蹈的传统，例如袖舞，戏曲舞蹈中有丰富多变的袖舞动作，不但形象优美，而且能鲜明的表达各种人物不同的感情。早在周代就有“以袖舞为容”的〈人舞〉；汉代画像中又有挥动长袖漂然而舞的舞者形象，浏阳汉墓出土的汉带舞俑，扬袖而舞的形象和盛行于南朝及隋唐各代的〈白伫舞〉就是以舞袖为主的。而戏曲舞蹈演员所用的长袖，就不仅是善舞美姿，更重要的是运用到刻画人物上去。这是戏曲在继承传统舞蹈上的重要发展。
戏曲舞蹈在民间舞蹈里也吸收了丰富的养分，在戏曲舞蹈中除了吸收前代的传统古典歌舞外，还大量吸收民间歌舞，丰富吸取的表现手段。如明代的〈目连救母劝善戏文〉中就有许多地方小戏。而清代有许多地方小戏就直接脱胎于民间歌舞，还有很多从地方小戏移植过来的剧目。例如片段吸收扇子，手巾等就更多了。还有类似〈天仙配〉这样借鉴舞蹈队形的也有很多。可以说，戏曲舞蹈和民间歌舞有非常密切的血缘关系。在对传统舞蹈的继承上还有对传统舞蹈和民间舞蹈的风格样式的继承和发展，大量采用生活动作语言，表现出的世俗文化正是戏曲较之舞蹈更为容易使老百姓接受的原因。严格说来，戏曲舞蹈是对传统舞蹈的一个历史性的总结和提炼。为我们的戏曲发展和中国传统舞蹈的发展起到了不可估量的作用！

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