历代文人对古琴音乐的贡献主要表现在哪些方面？

历代文人对古琴音乐的创造和发展的贡献，主要表现在琴歌、琴曲、琴论、琴谱等四个方面。琴歌是以琴来伴奏歌唱的一种体裁形式。琴与歌处于同等重要的位置，由同一个人演奏、演唱。历代文人对于琴歌的创作与发展，大致有两种类型，一是从民间音乐中吸取养分。另一类是文人把自己对生活的感受化作琴歌，抒发真情实感。
琴曲是没有歌唱而只用琴来演奏的器乐曲。
在琴曲音乐的发展过程中，历代文人的贡献主要在于：
（1）创作琴曲，直抒胸臆。如：魏晋南北朝，嵇康《嵇氏四弄》（《长清》、《短清》、《长侧》、《短侧》），阮籍《酒狂》；南宋郭楚望《潇湘水云》等。
（2）传承整理，形成多种琴派。唐代赵耶利云：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风；蜀声躁急，若急浪奔雷，亦一时之俊。”南宋时出现了以郭楚望为代表的“浙派”。明代初期有江、浙两派。明代后期有虞山派、绍兴派、江派等。清代则出现了广陵派。近代有以祝桐君为代表的闽派，以张孔山为代表的川派以及山东诸城派等。
在久远的历史发展过程中，琴曲结构形成了某些共通的特点。一般说来，琴曲大致包括以下几个部分：散起、入调、入慢、复起、尾声。
古琴音乐理论是中国古代音乐理论的重要组成部分。其中包含着历代文人艺术实践和思考的成果，涉及演奏、创作、琴律、琴派以及音乐美学等多方面的理论问题，是我国音乐理论的重要宝库。
历代文人对古琴琴谱的贡献主要表现在两个方面：
一是记谱法的创制，二是琴谱的搜集、整理、保存、出版。据统计，我们现存的自南北朝至清末的琴曲谱集有150余种，记录琴曲2800余首。除去重复者，仍有650余首，实为我国传统音乐保存的一大宝库。

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